作为联合策展人，劳尔色彩作为联合策展机构，CMF设计军团、材料美学馆、材料乘以设计、可持续设计（材料）博物馆作为联合研究员，于

　　此次展览将从工艺技术、文化美学、生活方式、用户行为等领域深度研究，以材料样本、概念展品、产品、前瞻性研究报告等多种形式，为观众呈现一场前瞻创新的CMF趋势大展。

　　「CMF趋势LAB」展览同期，将于7月18日举行《2022-2023中国家居CMF趋势报告》现场首发。

　　电子版领取：①转发此文并截图；②后台回复截图 + 收件电子邮箱，内容将于首发后次日发送至预留邮箱。如感兴趣，可当天亲临首发现场，获取第一手资讯！

　　本届特展，将以“数字后人类实验室”“失衡感实验”“我族导向实验室”“颜之权力实验室”四大主题实验室呈现未来创新设计趋势。

　　洞察趋势产生背后的逻辑，进而以CMF（色彩、材料和表面处理）创新演绎设计的未来动向与领先的竞争力。

　　2005年至2015年相继创办YANG DESIGN、杨明洁设计博物馆与生活方式品牌羊舍。囊获了包括德国红点、iF、日本GOOD DESIGN、美国IDEA、欧洲Pentawards金奖、亚洲最具影响力设计银奖在内的上百项大奖。

　　受邀联合国教科文组织、日本外务省、法国圣埃蒂安双年展、蓬皮杜艺术中心、歌德学院等参展、演讲及学术交流。融合德国逻辑思维与中国人文美学的设计理念，也使得杨明洁成为了包括波音、奥迪、MINI、爱马仕、轩尼诗、NATUZZI 、故宫、华为、卡萨帝等国内外顶尖品牌的合作伙伴，项目涉及生活时尚、家居电器、交通工具、空间装置等多个领域。

　　与绿色和平、壹基金、亚洲动物保护基金、原研哉所策HOUSE VISION大展等合作的项目，及《做设计》、《DESIGN FUSION》等著作出版则体现他一直在思考并付诸行动的议题“设计能否改变社会？”

　　在数字文明时代，数字化的本质与终极目标是：在数字虚拟世界中建立对于物理真实世界的完全仿真，然后通过虚拟数字世界与真实物理世界的实时互动，最大限度的提高效率，降低成本。这一数字化的过程将不断持续，对于人类的影响与改变远比以往任何一次技术革命都要来的更为深刻与长远。

　　物理真实世界的特征是：自然、真实、情感与随机。数字虚拟世界的特征是：人工、虚拟、高效与精确。伫立在物理真实世界与数字虚拟世界之间的我们一直在寻找着存在的意义，内心在焦虑与渴望什么？人类应该被异化为物，被高效与精确的算法控制，无限加速，将生命耗费在永无止境的追逐中？还是持有一种批判性的态度面对技术的进步，放慢速度，回归人性，创造一种人与人、人与物、人与环境之间更为友善而非对立的关系。

　　“本土创造”创立于2011年，专注致力于以一系列材质实验探讨更多可能。以其人文知觉，带领团队探索涉猎艺术、家居产品、食品、空间设计与服装等多元领域，深入材料研发与产品设计，让工业时代常态的废弃物或无用材料重新进入大众日常。

　　“本土创造”作为一个极具实验性、探索性，无界限、跨界多产独立设计品牌，已集研发、设计、生产、销售及推广于一身，致力于以设计为基本手段，通过用一系列的实验探索更多的可能，让不同的材质回归它的本质，还原它的独特肌理，制造成符合人们日常生活需求的产品，目前主要包括灯具、家居用品、户外家具、墙面装饰材料等。

　　以设计为基本手段，通过输出观念影响现实，改造世界，“本土创造”自创立以来，摘下红点最佳设计奖，意大利A Design，日本Good Design等多个国际性奖项。

　　我们的城市生活似乎与自然世界失去了联系，与之脱离了联系，而人类却是自然的一部分，无论我们是否喜欢，人类都是其系统的一部分。基于“对生命的热爱”以及“有生命的事物”为理念的亲生物设计在未来会成为可持续设计的重要方向。一切工艺，一切文化，都以纯粹的态度去对待，不存在任何条件上的比较，材料是向世界的「索取」，索取之后，更应以审慎、珍惜的面目去使用。

　　本土创造将设计与传统文化进行相融合，利用全新的技术将传统材料转化到产品，家居用品，甚至于电子类产品的跨界应用，在对造型美感的追求之外，每一个项目都是对不断变化的生活方式和可持续发展的回应。

　　作家、策展人、资深媒体人。曾在《青年视觉Vision》、《家居廊Elle Deco》杂志担任重要职位，创刊并担任原创设计类杂志《创诣Grand Design》主编，任高端生活方式类杂志《私家CIRCA》主编。

　　2012年联合创立高岭陶艺平台。2016年成立同名工作室。顾青工作室QingStudio作为设计领域的敏锐观察者与推动者，聚焦当代手工艺和设计之间的结合转化，不断挖掘新生代设计和工艺领域人才，通过展览、出版物、论坛等形式寻找更多碰撞的可能。近年先后策划碧山工销社开幕展、修武绞胎瓷展览等立足本土文化、 探寻工艺发展之路的展览项目。

　　如今越来越多年轻人热爱传统工艺设计，但这并非是心血来潮的盲目跟风，而是惺惺相惜的文化认同。展会将传统工艺与科技、工艺、设计相互融合后所迸发出的多种“可能性”启发更多设计师观众们创造出更多传统手工艺与设计结合的作品，从而助力传统工艺“逆袭”。

　　主题展区从对材料的研究入手，以传统工艺微创新、东方精神新诠释、工业材料再激活三个角度，打破被常识界定的定义与固有偏见，回归物品更真实的状态并引起观众的思考，探索更多艺术化的可能性。

　　现场带来五大特色系列：利用回收纸做成纸浆并使用蓝草染色，最终形成独特肌理的纸岩系列；结合渐层银釉和特殊质感的氧化银釉系列；采用轻型环保树脂玻璃的设计，融Art Deco风格与东方气质于一体的竹林七贤系列；将陶瓷镶器和绞胎传统技法进行新融合的Layer Glazing系列；利用不锈钢、亚克力打破被常识界定的定义与固有偏见的公私合用系列，将工业构件等大规模生产工业代谢品重新激活，展示材料空间应用的新形态。

　　曾获德国红点、美国IDEA、亚洲影响力设计银奖、LinkedIn中国影响力人物等奖项，以及TEDx、巴黎Semiofest等多个国际设计活动的演讲嘉宾及评委，组织召开了CMG（全球色彩组织Color Marketing Group）亚洲色彩大会。

　　著有《中国设计趋势报告》，从2013年发行至今为针对中国市场权威的年度设计趋势报告，已成功预测渐变色、紫色、铜绿、幻彩等在中国市场产生巨大销量的设计趋势，其中采用的专属四步趋势预测法被德国iF设计奖官网推荐。

　　长期担任德国《md》等杂志专栏作家。导师为德国用户体验专家。服务波音、宝马、通用、日产、现代、滴滴、三星、微软、华为、BOSE、施耐德、vivo、海尔、联合利华、万科、杜邦、巴斯夫、科思创、富美家等领先品牌。

　　如今越来越多的女性从“悦人”到“悦己”，实现“高品质”和“宠爱自我”为核心的生活，而女性需要释放天性，取悦自己，召唤沉浸而自由的感觉。

　　当社交媒体让美的标准变得单一时，呼吁每一种身材都要保持自信，皮肤作为人体最大的器官，能让人快速达成理解和认知，而通透、不对称的弹性针织又为身体添置了第二层皮肤，这些柔和但有力量的元素，体现女性自由精神的力量感、女性的柔美。

　　本届「CMF趋势LAB」特展，旨在洞察趋势产生背后的逻辑，进而以CMF（色彩、材料和表面处理）创新演绎设计的未来动向与领先的竞争力，助力设计师及企业品牌把握家居设计的第一趋势。

　　届时会有众多重磅大咖出席，多项设计趋势首发，具体会有什么议题将被探讨，请浏览下方日程安排，抢先了解活动咨询！

　　CMF设计军团、材料美学馆、材料乘以设计、可持续设计（材料）博物馆、杜邦™可丽耐®设计、德硅·雷诺丽特、劳尔色彩、MEC by SANTONI、东丽Ultrasuede、CUUNION

　　IDEAT理想家、瑞丽家居设计、新浪地产设计、新浪家居、腾讯家居、网易家居、凤凰网家居、一点资讯、今日头条、太平洋家居、INTERNI设计时代、新华网、ZaomeDesign 、YOU设计、FRAME构架、现代装饰、一兜糖、搜狐家居、77度、雅居生活、房天下、齐家网、安居客、美国室内设计（中文版）、建E室内设计网、A+设计师联盟、设计酷、设计纪元、精品家居、InStyle优家画报、TOP装潢世界、FurnitureToday今日家具、材料馆、TrendsPlus